كل شيء عن الحرف اليدوية اليابانية
إن معرفة كل شيء عن الحرف اليدوية اليابانية ممتع للغاية ومثير. هناك أنواع مختلفة من الهوايات من اليابان وتقنياتها الخاصة ، بما في ذلك الحرف اليدوية على القماش. من المفيد لأولئك الذين يبحثون عن مهنة أصلية معرفة ما يحب اليابانيون وما هواية الاختيار.
الخصائص
حقيقة أن اليابان فريدة من نوعها لا يخفى على أحد. ولكن من بين عاداتها وتقاليدها ، تبرز الحرف اليدوية اليابانية. إنها ليست أقل تنوعًا من الاتجاهات الأخرى في الثقافة. بعضهم ليس معروفًا جيدًا خارج اليابان ، ولكن هناك أيضًا هوايات تخطت حدود هذا البلد.
الهواية في اليابان هي أكثر من مجرد هواية وطريقة لإرضاء نفسك. هناك تعمل كميزة حقيقية لأسلوب الحياة والأحوال الشخصية. تعتمد هوايات اليابانيين على الرفاهية المادية ، على العمر إلى حد أكبر بكثير مما هي عليه في البلدان الأخرى. في الوقت نفسه ، لا يمكن مقارنة مجموعة الهوايات الشائعة ، بناءً على الملفات الشخصية في الشبكات الاجتماعية ، بأفكار الأجانب حول الثقافة اليابانية.
في كثير من الحالات ، يختار سكان أرض الشمس المشرقة شيئًا متعلقًا بعملهم ، أو هوايات تمليها الموضة. إنهم لا يتوقفون حتى عند المصاريف الباهظة ، لكن لا تزال هناك تلك المصالح التي لا تتطلب نفقات كبيرة.
نظرة عامة على الأنواع
عند الحديث عن الهوايات الأكثر شعبية من اليابان ، يجب أن تنتبه أولاً وقبل كل شيء إلى أميجورومي. يعني هذا المصطلح ، الذي يُترجم حرفياً ، "ملفوفة محبوكة" ، والتي تميز جوهر الأمر ببلاغة. بمساعدة خطاف أو إبر حياكة ، يتم ربطهم على طول مسار حلزوني للعديد من المخلوقات الحقيقية أو الخيالية. يجب أن يكون لأدوات العمل قطر أصغر من قطر الغزل.
كثافة الحياكة الصلبة تقضي على أصغر الثقوب.
عدد غير قليل من الناس في اليابان ودول أخرى مغرمون بالكانزاشي ، أو تقنية صنع الزهور من القماش. عادة ما تستخدم شرائط الساتان في العمل. ومع ذلك ، فإن النهج الأصيل ينطوي على استخدام أقمشة حريرية مثبتة مع غراء الأرز. ومع ذلك ، من الصعب القيام بذلك في روسيا ، وبالتالي فمن الضروري خياطة الأطلس باليد.
تيماري لها تاريخ قديم جدا. من المثير للاهتمام أن هذه ليست هواية يابانية ، بل هواية صينية. في الماضي ، كانت تماري ، أو بالونات مطرزة ، تُصنع كهدايا للأطفال. هذه الهدايا هي رمز للصداقة والتفاني الشخصي.
لتحقيق احترافية عالية في مجال التماري ، وفقًا لليابانيين ، من الضروري إتقان هذه المهارة لمدة 6 سنوات على الأقل وصنع 150 كرة على الأقل بنفسك.
من المثير للاهتمام أن تفعل ذلك بنفسك و mizuhiki. من الناحية النظرية ، يعد هذا تناظريًا شائعًا في اليابان. الاختلاف هو النعمة والتقليل ، وهما لا يتحققان في مكرامية مكرامية تقليدية. إنهم يشكلون عقدة جمال لا يصدق من الحبال. ظهرت ميزوهيكي في القرن الثامن عشر. يتم استخدامه من أجل:
- تزيين الحروف
- تزيين البطاقات البريدية.
- تسجيل الحقائب والهدايا.
يحب اليابانيون أيضًا إنشاء لوحات ثلاثية الأبعاد تجمع بين الورق المقوى والقماش أو الورق العادي. يتم تشكيل التكوين من خلال طريقة التطبيق. هذه الهواية تسمى أكسي. ليست أي مادة مناسبة للعمل ، ولكن فقط ورق واشي الخاص. في الماضي ، لم يكن أوشي مصنوعًا من قماش جديد ، ولكن من كيمونو قديم معاد تدويره خصيصًا ، أي في الواقع ، لم يصنعوا ذلك من أجل حياة جيدة.
تستحق Kinusaiga الاهتمام أيضًا. تجمع هذه الصناعة اليدوية بانسجام:
- خليط.
- زين تقليدي
- فسيفساء؛
- نحت الخشب.
الخطوة الأولى هي إنشاء رسم على الورق. عندما يكون جاهزًا ، يتم نقل هذا الرسم إلى اللوحة. يتم قطع الأخاديد بدقة على طول الكفاف. بعد ذلك ، يأخذون النسيج القديم (لا يجب أن تأخذ نسيجًا جديدًا ، بحيث يكون أصليًا). يجب ملء الأخاديد المقطوعة مسبقًا بقطع مقطوعة ؛ ستكون الصورة الناتجة بالتأكيد جميلة وواقعية.
وتجدر الإشارة أيضًا إلى فوروشيكي ، أو طي القماش التقليدي. غالبًا ما يستخدم هذا الفن في التعبئة والتغليف. اتضح في نفس الوقت بشكل جميل ومريح ، غالبًا ما يكون من الممكن تحقيق الأصالة. الترجمة الحرفية ، فوروشيكي ، أو فوروشيكي ، تعني "حصيرة الحمام" ؛ لهذه الإبرة ، يتم استخدام قطع مربعة من القماش.
عرفت Terimen أيضًا منذ العصور القديمة - وهي نوع من الحرف اليدوية ، متجذرة في ذروة الإقطاع الياباني. من بين شخصيات لعبة terimen ، تسود النباتات والحيوانات التقليدية ، ولكن يمكنك أيضًا اختيار مواضيع أخرى. تقليديا ، كان هذا من قبل النساء. في القرن السابع عشر ، بدأ تصنيع الأكياس المزخرفة مع حشوة العطر.
لكن مثل هذا الكيس التناظري لم يعد متاحًا بشكل تدريجي ، والآن يتم تقليله إلى وظيفة زخرفية بحتة.
لا يمكنك نسج العقد فحسب ، بل يمكنك أيضًا نسج الأربطة. تأكيد حي على هذا هو فن kumihimo. أقدم ذكر لها يعود إلى منتصف القرن الأول الميلادي. لعدة قرون ، تم استخدام kumihimo لربط الأسلحة ، لربط الدروع على الخيول ، أو لربط الأشياء الثقيلة (مثل نظير الشريط اللاصق الحديث). لكن الآن هذا الفن مزخرف بالفعل بطبيعته.
تم العثور أيضًا على مظهر بعيد من الترقيع ، المعروف باسم sashiko ، في الممارسة اليابانية. اسمها ، الذي يعني حرفيا "ثقب صغير" ، يميز بشكل شامل جوهر الإبرة. ظهرت Sashiko ، مثل Oose ، من أجل الاقتصاد. وبهذه الطريقة أعيد بناء الملابس القديمة البالية. التطريز له أيضًا معنى أسطوري واضح.
بونكا هو نوع آخر من التطريز. بعد تشكيل النموذج المطلوب ، يتم استخدام إبرة خاصة بخيط ملولب. سيتعين عليك العمل بسرعة ، لذا فهذه الطريقة ليست مناسبة للأشخاص عديمي الخبرة. يتيح لك Bunka إنشاء لوحات رائعة. يتم استخدام الخيوط غير القياسية أيضًا ، والتي تشكل نمطًا جميلًا بشكل خاص.
ما هو الخيار الأفضل؟
يعتمد بشكل أساسي على الهوايات الشخصية.
- أولئك الذين يريدون إظهار أصالة حقيقية ولمس هواية غير جماعية يجب أن يختاروا temari. بالإضافة إلى ذلك ، في هذا الفن يمكنك تحسين نفسك لفترة طويلة وبإصرار ، والخروج إلى آفاق جديدة.
- Amigurumi أكثر ملاءمة لأولئك الذين يحبون الحياكة ، بما في ذلك الأشياء غير العادية.
- يمكنك تجربة Kanzashi ، لكن عليك أن تدرك أن هذا مجرد مظهر من مظاهر الفن الأصلي. من المنطقي التعامل معها بجدية في حالة واحدة فقط - عندما تعجبك حقًا.
- قد تتناسب Mizuhiki مع ذوق عشاق الخياطة والنسيج ، وكذلك أولئك الذين أتقنوا مكرامية مكرامية بالفعل. بالنسبة للأخير ، سيصبح تطورًا منطقيًا للمهارات السابقة.
- من الأفضل اختيار Osie لخبراء اللوحات والرسم المصنوعة منزليًا بشكل عام ، وكذلك لأولئك الذين يحبون العمل باستخدام "مواد قابلة لإعادة التدوير".
أما الأنواع الأخرى فهي:
- يجب أن تشارك kinusayga في التطلع على الفور إلى النشاط الأكثر تعقيدًا ومتعدد الأوجه ؛
- سوف يجذب فوروشيكي أولئك الذين يبحثون عن شيء أبسط ؛
- يجب أن يشارك عشاق المنحوتات والتماثيل الصغيرة في التيمين ؛
- sashiko ، bunka لا يزال يسمح لك بتجديد خزانة ملابسك بأقل تكلفة ؛
- يمتلك kumihimo طابعًا زخرفيًا بحتًا ، ويجدر تجربته فقط من أجل التغيير ، من أجل فهم ببساطة عمليًا ما هو ، في الواقع ، ما إذا كان مناسبًا أم لا.