فيولا دا جامبا

فيولا دا جامبا هي آلة موسيقية ذات خمسة إلى سبعة أوتار وقوس ، تذكرنا بمدى وأحجام آلة التشيلو ذات الصلة. عادة ما يتم العزف على الكمان في وضع الجلوس ، مع إمساكه عموديًا بين الركبتين أو وضعه مع الجدار الجانبي على الساق.

ظهرت الآلة الموسيقية في القرن السادس عشر خلال عصر النهضة. بالمقارنة مع آلات الكمان ، فإن نسبها لها جسم قصير بالنسبة لطول الأوتار وظهر مسطح. كانت غامبا أرق وأخف وزنًا ، ولم يكن شكل أجسامها محددًا لدرجة أنها لم تؤثر على الصوت الناتج إلى هذا الحد.

من بين عائلة الكمان بأكملها ، ظلت قدم غامبا هي الأكثر أهمية: فقد تم تأليف العديد من أعمال المؤلفين المشهورين في منتصف القرن الثامن عشر من أجل العزف على غامبا. بحلول نهاية القرن السادس عشر في إيطاليا ، بدأ التوزيع الهائل للكمان كأدوات موسيقية أكثر ملاءمة للعقلية الإيطالية ، وجدت غامبا هدفها الحقيقي في بريطانيا العظمى. كانت فيولا دا غامبا مناسبة تمامًا للموسيقيين الإنجليز ، كما يتضح من العديد من الموسيقى الرائعة التي تم إنشاؤها للفرق الموسيقية على مدار قرن. في تلك السنوات ، كانت عائلات الموسيقيين الإنجليز تمتلك غامبا بأحجام مختلفة.

أنتجت جامبا ، نظرًا للهيكل الخاص للرقبة مع الحنق ، صوتًا أكثر دقة وكتمًا من آلات عائلة الكمان ، لكنها لم تمنح حرية التجويد. كانت الأصوات الخافتة هي ألمع وسائلها التعبيرية ، بينما لم يكن هناك أحمال صوتية زائدة.

في التراكيب الفرنسية ، كان من الممكن تحديد تقنيات العزف على الأوتار المتأصلة في العود المقطوع. تلقت غامبا أقصى درجات التطوير لمكونها الفني. تحسن الأرستقراطيون وممثلو عائلة نبيلة في العزف على الفيولا. على الرغم من صوتها العميق ، حلت آلات الكمان مكانها في النهاية ، والتي بدت أعلى في القاعات الكبيرة ، ولكن كانت بها أوتار أقل. جعلت العلاقة الحميمة من الصوت الموسيقي من الغامبا أداة منفردة مناسبة فقط للقاعات الصغيرة ، وأصبح استخراج الأصوات المحاذاة المفتقرة إلى الديناميكيات في نفس الوقت سببًا لتراجع شعبية هذه الآلة غير العادية. في نهاية القرن الثامن عشر ، اختفت غامبا تمامًا تقريبًا من الاستخدام ، وحل محلها التشيلو.

عادة ، هناك أربعة أنواع من فيولا دا غامبا:

• ألتو.
• مضمون.
• ثلاثة أضعاف.
• صوت عميق.

بالإضافة إلى الأنواع الرئيسية ، تم تصنيع قيثارات الكمان ، والتي كانت لها أيضًا أوتار رنانة. كانت الأوتار المضبوطة مدفوعة بالمفاتيح ، وتم وضع أوتار الطائرة بدون طيار على لوحة الفريتس.

بالنسبة إلى التينور فيولا ، الذي يمثل هذه العائلة ، تم تحديد الاسم المقبول عمومًا "فيولا دا غامبا". طوال تاريخ وجود الأداة ، تم استخدام غامبا:

• منفرد؛
• الفرقة.
• الأوركسترا.

اكتشف البريطانيون الاحتمالات المنفردة للغامبا وبدأوا في إنتاج باس غامبا منخفض ، يسمى Division-Viol. سميت غامبا المنفردة الأصغر ذات الضبط المتغير ليرا فيولا.

حدث إحياء فيولا دا غامبا في بداية القرن العشرين ، عندما أصبح لاعب الغامبي كريستيان دوبرينر ، الذي أدى سوناتا من قبل K.F. Abel في عام 1905 ، لاول مرة في القرن الجديد. قام Döbereiner أيضًا بأداء مجموعة منتصف القرن الثامن عشر على غامبا ، حيث قام بمفرده في الحفلات الموسيقية للمؤلف باخ.

عادت فيولا دا جامبا ، التي كادت أن تُنسى وحلت محلها آلات أخرى ، إلى قاعات الحفلات الموسيقية والكنائس بسبب عروض فناني الأداء المعاصرين. تم اختيار الإيطالي باولو باندولفو كأفضل موهوب غامبا. اليوم من المسلم به عمومًا أن الباص المزدوج يجمع بين بعض خصائص كل من الكمان والفيولا. أعاد عشاق الفيولا والجمعيات الخاصة العزف على الآلة الموسيقية ، والتي تضم موسيقيين مغرمين بها.

لمعرفة كيف يبدو صوت فيولا دا غامبا ، انظر الفيديو التالي.