كل شيء عن آلة موسيقية فيولا

فيولا (من الفيولا الإيطالية) هي عائلة كاملة من الآلات الموسيقية الوترية المنحنية ، والمعروفة على الأقل منذ القرن الخامس عشر. تم نسيانه بشكل غير مستحق في القرن الثامن عشر. وبعد أن شهدت ولادة جديدة في القرن العشرين ، استمرت موسيقى الكمان في إسعاد خبراء الموسيقى الأكاديمية وتجذب انتباه الملحنين بشكل متزايد.

من المعروف على وجه اليقين أنه في مطلع القرنين السادس عشر والسابع عشر ، صنع السيد الإيطالي ليتور آلة موسيقية جديدة. على أساسها ، أخذ المؤلف الفيلة الإسبانية ، التي تركها مع النظام السابق ، لكنه غير شكل الجسم والرقبة. علاوة على ذلك ، لم يتم إجراء أي تغييرات جوهرية على التصميم ، وكانت الأداة موجودة في شكلها الأصلي لمدة 200 عام تقريبًا. طوال عصر النهضة ، كان يمكن سماع صوت الكمان في خدمات الكنيسة ، وحفلات الاستقبال الأرستقراطية والمهرجانات.

كانت الكميات الأولى ضخمة جدًا ، مما جعل من الممكن العزف عليها فقط أثناء الجلوس. في الوقت نفسه ، كان على العازف أن يمسك الآلة بشكل عمودي ، أو يستريح على الفخذ أو يمسكها بين الركبتين. تلقى هذا الفيولا البادئة "دا جامبا" ، والتي تعني "الساق" باللغة الإيطالية.

بعد ذلك بقليل ، ظهرت آلات أصغر ، تم وضعها على الكتف عند العزف. لقد تلقوا البادئة "da braccio" ، والتي تعني "باليد".

كان صوت الفيولا لحنيًا لدرجة أنهم في البلدان المجاورة يقدرون بسرعة الأداة الجديدة بل وأجروا بعض التغييرات عليها. لذلك ، من أجل تحسين الصوت ، بدأ الفرنسيون في تثبيت الأوتار عليه ، باستخدام تقنية جديدة.قاموا بلف خيوط القسطرة العادية بالأسلاك الفضية ولفوها.

تعتبر ذروة شعبية الفيولا في أوروبا بحق بداية القرن السابع عشر. خلال هذه الفترة ، قطعت الآلة خطوات واسعة بين الجماهير الأرستقراطية ، وكان لدى كل عائلة ثرية تقريبًا عدة نسخ بأحجام مختلفة في وقت واحد. قدمت إنجلترا مساهمة كبيرة في تطوير موسيقى الكمان ، والتي كتب مؤلفوها ، ربما ، أكبر عدد من مؤلفات الفيولا.

ومع ذلك ، في منتصف القرن الثامن عشر ، تلاشت الكمان القديم الجيد في الخلفية وأفسح المجال لعازف الكمان العصري. فضل الجمهور أصوات الكمان المشرقة والعصرية على جرس الكمان الناعم والمكتوم ، تاركين الآلة القديمة في غياهب النسيان غير المستحق. من بين آخر عازفي الكمان البارزين في ذلك الوقت ، تجدر الإشارة إلى معاصر هايدن وزميله - كارل فريدريش أبيل ، الذي اختفت الآلة الموسيقية بموته من المشهد الأكاديمي المهني لأكثر من قرن.

تم إحياء الكمان فقط في النصف الأول من القرن العشرين من خلال جهود موسيقيين عظماء مثل بول غرامر وكريستيان ديبيرينير وأوغست وينزنجر. هم الذين أعادوا الآلة إلى مراحل الحفلة وأعطوها حياة ثانية. طوال القرن العشرين ، حدث انتعاش بطيء ولكنه ثابت للمدرسة ذات الأداء الاحترافي ، واليوم يتم تمثيل الفيولا في المعاهد الموسيقية الرائدة في أوروبا وأمريكا.

يمكن تصنيف أدوات الأسرة وفقًا للحجم وعدد الأوتار والجرس والنسب والمقياس والتسجيل.

• كانت أحجام الكمان الأولى متنوعة تمامًا. من بينها ، كانت هناك نماذج متوسطة الحجم وعينات كبيرة إلى حد ما. وفقط بحلول القرن السادس عشر ، مع ظهور فيولا دا جامبا ودا براتشيو ، كانت الأحجام موحدة بشكل أساسي.

• لقد تغير عدد السلاسل بمرور الوقت. إذا كانت الأدوات الأولى تحتوي على 5 أوتار ، فسيصل عددها في العينات اللاحقة إلى 6 أو حتى 7 قطع. علاوة على ذلك ، لتحسين الصوت تحت الأوتار العادية من الأوردة ، قام الحرفيون بسحب الأوتار المعدنية ، والتي تسمى الأوتار الرنانة. لم يكن من المفترض أن يتم عزفها وبدأت في الصوت مع اهتزاز الأوتار الرئيسية ، مما يمنح الصوت صوتًا فريدًا ورائعًا.

• أما بالنسبة للنسب ، ثم ، على سبيل المثال ، في نماذج da gamba ، كان طول الأوتار بالنسبة إلى الجسم أقل قليلاً من نفس النسبة في مجموعة da braccio. كانت أكتاف عينات الساق أكثر انحدارًا من تلك الموجودة في العينات الترويض ، وكانت الحواف ، على العكس من ذلك ، أكثر ضخامة وتعبيراً.

• بحلول نهاية القرن السابع عشر ، بدأ تقسيم الكمان إلى سوبرانو ، وألتوس ، وتينور ، وباس.، ونماذج الجهير كانت تستخدم بشكل أساسي كأداة موسيقية ، بينما كانت بقية الأصناف مطلوبة للعروض الفردية.

وتجدر الإشارة إلى أن تعديلات الأدوات تحظى بشعبية في مختلف البلدان. على سبيل المثال، فيولا باستاردا كان أكثر بقليل من دا جامبا وكان مشهورًا في إنجلترا ، و فيولا دا باردوني تحتوي على 7 أوتار رئيسية و 15 أوتار رنانة ولم تكن مخصصة فقط للعب بالقوس ولكن أيضًا للبيتزيكاتو.

فيولا دهن اخترعها باخ وكان أكبر بقليل من الفيولا. فيولا باردوس كان يعتبر الأصغر من بين جميع أفراد الأسرة ويشبه الكمان ، واللغة الإنجليزية البنفسجي كان مشابهًا جدًا لـ فيولا دامور - أداة رشيقة للعشاق.

تتميز فيولا بصوت لطيف وناعم بشكل غير عادي ، وغالبًا ما يكمله صوت الأوتار الرنانة.

تم تسجيل أنغام المخالفات بشكل رئيسي في التدوين الحسي باستخدام لوحة العود. نظرًا لصوتها الممتاز ، غالبًا ما تم استخدام الكمان كأداة فردية في الأوركسترا الأكاديمية ، وتم تأليف الأغنياء والأجنحة والمادريجال خصيصًا لهم.

هناك العديد من الحقائق المدهشة المرتبطة بعائلة الفيولا ، وإليك أكثرها إثارة للاهتمام.

• الرسام الإنجليزي الشهير توماس جينسبورو لطالما حلمت بالتقاعد في قرية مهجورة وأعزف الفيولا لرضا قلبه.

• استخدم السيد جون روز النحت في صناعة الأدواتتزيين رؤوس النسور بصور البشر والحيوانات.

• تتألف مجموعة مخالفات لويس الرابع عشر من 24 عنصرًا. بالإضافة إلى ذلك ، لعب "ملك الشمس" بشكل جيد معهم.

• كان الملك المستبد الإنجليزي هنري الثامن أيضًا بارعًا جدًا في أداته.... وتتكون مجموعته من 19 قطعة.

• الملحن جوزيف هايدن لإرضاء سيده ، الأمير استرهازي ، وهو معجب كبير بالفيولا ، كتب 126 مؤلفة لهذه الآلة.

يمكنك سماع فيولا دا غامبا في الفيديو التالي.