قرع في الموسيقى

للأطباء الحق في اعتبار كلمة "قرع" مصطلحًا مهنيًا ، لأنه يوجد بالفعل أسلوب بحث مثل الإيقاع. يختلف الصوت الذي يحدث عند النقر على الأنسجة السليمة والمريضة ، وهذا يساعد الطبيب في التشخيص. ترتبط الإيقاع في الموسيقى أيضًا بالصوت والإيقاع وأيضًا الإيقاع. لذلك ، فإن تقاطع الطب والفن الموسيقي في كلمة واحدة ليس من قبيل الصدفة.

القرع هو مجموعة خاصة من آلات الإيقاع مع منتج صوتي يشكل الإيقاع ويؤكد عليه. تم العثور عليها في الموسيقى العرقية والموسيقى الإلكترونية وأنواع أخرى. لكن الفئات العرقية والقومية هي الفئات الأكثر ارتباطًا بمصطلح "الإيقاع". لذلك ، يتم عزف جميع الموسيقى الوطنية على آلات الإيقاع أيضًا.

ما هي هذه الأدوات:

• دف صغير؛
• صنجات.
• الجرس.
• السقاطة.
• بونغوس.
• أجراس.
• ماراكاس.
• شاكر وغيرهم.

هذا ليس سوى جزء صغير من القائمة التي تمثل آلات الإيقاع في العالم. في عالم الموسيقى العرقية ، يتم إنشاء العشرات والعشرات من الأدوات من هذا النوع. ربما لم يسمع الرجل العادي بأسماء معظمهم. ولكن من الموسيقى العرقية تم تشكيل جسر مدهش تحول إلى موسيقى إلكترونية. حدث هذا في الثمانينيات من القرن الماضي. يتم تمثيل الإيقاع في هذه الحالة بواسطة عينات مسجلة جاهزة. يتم استخدامها بالضرورة في اتجاهات أسلوبية مثل التقنية ، والمنزل ، والنشوة ، وكذلك الاسترخاء ، والكسر وغيرها. مثير للإعجاب! أكثر أدوات الإيقاع شيوعًا في الموسيقى الإلكترونية هي الإكسليفون ، والأجراس ، وكذلك الدف ، والبونغو والغونغ. فهي تساعد التراكيب على أن تصبح أكثر ديناميكية ويمكن تذكرها بشكل أفضل.

يمكن أن تضم فرق أوركسترا الجاز والروك الحديثة عازف إيقاع. وهذا بالإضافة إلى الطبال الرئيسي الذي يستخدم آلات الإيقاع الكلاسيكية. بالمناسبة ، لا تتضمن مجموعة الأسطوانة القياسية أي أداة قرع. كقاعدة عامة ، يتعرف الشخص على ممثلي هذه الفئة الموسيقية في مرحلة الطفولة. يبدأ شخص ما في تجربة حشرجة الموت العادية: يمكن للوالدين استخدامها للعب مع أغنية مشهورة أو أداء أكابيلا. ويمكن للطفل ، بعد أن نضج قليلاً ، أن يحاول أيضًا إنشاء إيقاع بنفس الخشخشة ، لتكرار إيقاع أغنية مشهورة.

هناك عدد من التصنيفات لهذه الأدوات. الأول يقسمهم حسب الملعب. في صف الإيقاع ، توجد منتجات ذات نقاء صوت محدد وصوت غير محدد. الأول يشمل الطبول (الكبيرة والصغيرة) ، التيمباني ، الأجراس ، هنا إكسيليفون وفايبرافون. إلى الثاني - الصنج ، الدف ، مثلث عادي ، هناك وهناك ، صنجات.

في طريقة إنتاج الصوت ، تكون عينات الإيقاع أيضًا من عدة أنواع.

• الإديوفونات. يتم إنشاء الصوت في هذه الحالة بواسطة جسم المنتج نفسه. على سبيل المثال ، يصدر الجرس صوتًا بضرب اللسان بالجدران. وتشمل هذه الفئة أيضًا مثلث ، إكسيليفون ، هناك ، فيبرافون ، ماريمبا وغيرها. في المقابل ، تنقسم الأيديوفونات إلى أجسام مصنوعة من الخشب وأشياء مصنوعة من المعدن.

• الأغشية. في هذه الحالة ، يأتي الصوت من الغشاء الجلدي المشدود. على الرغم من أن الغشاء قد لا يكون مصنوعًا من الجلد ، ولكن من البلاستيك ، على سبيل المثال ، من مواد تركيبية أخرى. يمكن تضمين الطبول والبونغو والدفوف في هذه الفئة.

• براميل سلسلة. هذه هي الصنج ، yangqin ، santur.

والآن حول الآلات الموسيقية التي تنتمي إلى فئة الإيقاع ، وهي الأكثر إثارة للاهتمام للموسيقيين من مختلف الأساليب والاتجاهات. هنا 10 ممثلين إيقاع عظيم.

• دف صغير. شخص ما لا يميزها عن الدف ، لأن الآلات مرتبطة حقًا. لكن الاختلاف لا يزال جوهريًا ، وهو في التصميم نفسه. الدف عبارة عن حافة مستديرة أو نصف دائرية ، مثبتة عليها صفائح صغيرة أو أجراس معدنية. سيكونون عنصر السبر الرئيسي للمنتج.

• كاجون. وطنه هو بيرو. يبدو غريبًا نوعًا ما: صندوق به خمسة جدران خشبية ، أحدها به عاكس طور. يخرج الصوت من خلال الجدار الأمامي. لتشغيل مثل هذه الآلة ، يحتاج الموسيقي إلى الجلوس عليها والانحراف قليلاً. هناك خيوط داخل المنتج غير العادي ، وهي على اتصال جزئيًا بعنصر الخشب الرقائقي الأمامي. ونظرًا لأن الزوايا العلوية للهيكل الأساسي لا تخلق ملاءمة مريحة ، فإن الكاجون يثير الإعجاب بمدى جرسه.

• بونجو. ممثل الموسيقى الوطنية الكوبية. إذا وصفناها باختصار - أسطوانة مزدوجة. يجب أن يجلس عازف البونجو. براميل البونجو لها زوج ، صغير وكبير. سيكون اللاعب الكبير الذي سيهيمن ، وعادة ما يكون على يمين اللاعب. تتميز هذه الأسطوانة بنبرة منخفضة. في موسيقى أمريكا اللاتينية ، يتم استخدام البونجو كثيرًا. وعلى الرغم من أن الإيقاع غالبًا ما يعمل كأداة خلفية ، بعيدًا عن كونه الأداة الرئيسية ، فإن البونجو يقع خارج هذه الفئة - غالبًا ما يكون منفردًا.

• ماراكاس. ممثل كوبي آخر. على الرغم من استخدامها من قبل الهنود من أمريكا الجنوبية والشمالية ، إلا أنها كانت مثالية للرقصات الطقسية. الخشب والبلاستيك والمعادن - تصنع المراكاس من مواد مختلفة. في الداخل هم دائما مادة تتدفق بحرية. هذه الآلة تشبه إلى حد بعيد الهزاز ، ومع ذلك فهي مختلفة: maracas لها مقابض.

• صنجات. في موسيقى أمريكا اللاتينية ، الإسبانية والإيطالية ، يُسمع صوت صنجات بين الحين والآخر. هذه لوحات ، متصلة في أزواج ، مصنوعة من الخشب الصلب. يتم ارتداؤها مباشرة على الأصابع. عندما يتم ضرب السجلات ، يُسمع صوت نقر - حاد وواضح.

• عصا المطر. في بيرو وتشيلي ، يطلق عليه "عصا المطر". يبدو وكأنه أنبوب طويل ، يتم عمل أقسام خاصة بداخله ، ويمكن أيضًا أن تكون مادة قابلة للتفتيت. يأتي الاسم من حقيقة أنه عند العزف على هذه الآلة ، يتعرف المستمع اليقظ حقًا على صوت المطر.

• كونغاس. ممثل آخر لأمريكا اللاتينية ، مقدم على شكل برميل مخروطي الشكل. يتم شد غشاء جلدي على الجزء العلوي من هذا البرميل. يمكن للموسيقيين استخدام زوج من هذه الآلات ، يختلفان في القطر ودرجة الصوت ، للحصول على صوت أعمق. يلعبونها إما بأيديهم أو بالعصي الخاصة. ومع ذلك ، يمكنك أيضًا تعليقه على كتف الفنان. لكن التثبيت على الرف مقبول تمامًا.

• دجيمبي. جاء هذا الجهاز من إفريقيا ، أو بالأحرى موطنه جمهورية مالي. لها شكل كأس: الجزء السفلي من الجهاز مفتوح وضيق ، والجزء العلوي مغطى بغشاء. له ثلاث نغمات: صفعة ، تأثير منخفض وعالي. بفضل الحزام ، سيسقط djembe بسهولة على كتف الفنان الواقف. لكن ضعه حقًا على الأرض ، واجلس في الأعلى والعب بهذه الطريقة.

• كاوبيل. تمت ترجمة الاسم غريبًا بعض الشيء - "جرس البقر". إنه منشور رباعي الزوايا قوي بحافة انطلاق مفتوحة. يتأثر صوتها بكثافة الجدران وكذلك مادة التصنيع. إذا ضربت قدرًا من الفولاذ المقاوم للصدأ بمسمار عريض بسيط ، فستحصل على صوت يشبه إلى حد كبير الجرس.

• كاباسا... يعود تاريخ هذه الآلة الموسيقية إلى عدة قرون ، وهي آلة إيقاعية من أمريكا اللاتينية. هو نفسه عبارة عن أسطوانة من المعدن ، متشابكة مع حلقات سلكية مع كرات معدنية تلبسها. إذا قمت بتنفيذ إجراءات محددة باستخدام cabassa ، فستحصل على صوت مرتفع مع صوت صاخب مميز ، ولكن لا يزال هناك إيقاع فيه (وهذا هو الشيء الرئيسي). يمكنك سماع هذه الآلة الموسيقية في السامبا وبوسا نوفا. في مؤلفات موسيقى الروك والجاز ، كاباسا أيضًا ، كما يمكن للمرء أن يقول ، "مسجلة".

في الموسيقى العرقية والشعبية ، لا غنى عن الإيقاع. في الإبداع الموسيقي من أي جنسية ، فهي إلزامية. على المرء فقط أن يتذكر ما يحدد الإيقاع في الفلامنكو ، وما الذي يجعل الموسيقى الشعبية الإسكندنافية ممتعة ، ومدى إيقاع موسيقى إفريقيا بشكل لا يصدق. إن الإيقاعات والصوت هو الذي يؤثر على شخصية هذه الموسيقى ، كما أنها تجعلها معروفة من نواح كثيرة. هناك مقارنة معروفة بين الإيقاع والتوابل: يبدو أن الفلفل والملح ليسا المكونين الرئيسيين للطبق ، ولكن بدونهما ، حتى أروع اللحوم تكون طرية ، والحساء يفتقر إلى الطعم لدرجة أنه من المستحيل تأكل. نفس الشيء مع الإيقاع: فهو يبني اللعبة ويوجهها ويجعل الشخص يسمع ويندمج مع اللحن. لهذا السبب ، لم يبق الإيقاع في الإثنو والشعبية فحسب ، بل استقر بثقة في موسيقى الجاز والموسيقى الإلكترونية والروك والراب وأنواع أخرى.

و في الموسيقى الإلكترونية الحديثة ، هناك طلب على عدد كبير من مكتبات عينات الإيقاع. هذا يثري الصوت ويجعله أكثر عاطفية وتعبيرية. الحالة عندما تتلامس الموسيقى مع المستمع ، مما يؤثر على جهازه العصبي ، مما يتسبب في حدوث سلسلة ترابطية معينة.