ملامح shakuhachi وتشغيله

اشتهر الفلوت الياباني شاكوهاتشي الأسطوري بالموسيقيين لأكثر من 1000 عام. خلال هذا الوقت ، من آلة استخدمها الرهبان أثناء التأمل ، تمكنت من التحول إلى أحد رموز الموسيقى اليابانية الكلاسيكية واكتسبت شهرة بعيدًا عن حدود أرض الشمس المشرقة.

الشاكوهاتشي هي آلة موسيقية يابانية تقليدية. طولية الفلوت النوع المفتوح له جهاز بسيط للغاية. تُستكمل الآلة المجوفة ذات الحافتين المشطوفتين بشكل تقليدي بخمسة فتحات للأصابع. طول الفلوت القياسي 1.8 قدم ياباني. حصلت الآلة الموسيقية على اسمها على وجه التحديد بسبب حجمها. بعد كل شيء ، تتم ترجمة "شاكو" من اليابانية على أنها قدم ، و "هاتشي" - ثمانية.

صُنع أسياد شاكوهاتشي باليد فقط. لتصنيعها ، يتم استخدام جذع الخيزران جنبًا إلى جنب مع عمليات الجذر. يتم تنظيفه جيدًا وتسخينه على نار خفيفة وتجفيفه في غضون أسبوع. بعد ذلك يتم تخزينها في مكان جاف ومظلم لمدة 3 إلى 5 سنوات. تحدد مدة صلاحية الجهاز مدى عمق صوته.

عندما تكون قاعدة المادة جاهزة ، يتم تنظيف القناة وحفر الثقوب اللازمة. الفلوت النهائي مغطى بعدة طبقات من الورنيش. تتم معالجتها من الداخل بحيث يكون الصوت أكثر وضوحًا. الخارج - لجعل الآلة تبدو أكثر جمالا.

هناك عدة إصدارات من ظهور الفلوت الياباني. وبحسب أحدهم ظهرت هذه الآلة الموسيقية في مصر. ومن هناك جاءت إلى الهند ، ثم امتدت إلى الصين واليابان.لفترة طويلة ، ارتبطت هذه الآلة الموسيقية بالرهبان المتجولين - كوموسو. لعب مثل هذا الفلوت من الخيزران حل محل الصلاة وساعدهم على التركيز على التأمل.

تقول إحدى الأساطير أنه بسبب الحظر المفروض على حمل الأسلحة ، استخدم الرهبان آلاتهم الموسيقية الخاصة للدفاع عن النفس. هذا هو السبب في أن الفلوت بدأ يصنع من جذر البامبو ، وهو الأكثر صلابة وسمكًا. في القرن السابع عشر ، تم استخدام الفلوت لأداء الأغاني الشعبية. جذبت هذه الآلة الفلاحين ببساطتها ، لذلك نجح الفلوت بسرعة كبيرة في الحصول على حب الناس.

تأسست أشهر مدارس شاكوهاتشي في القرن الثامن عشر.

• ميان ريو. تأسست المدرسة حوالي عام 1890 ، وأصبحت الخليفة الفعلي لتقاليد مدرسة فوك. كان الاختلاف الرئيسي في أن الموسيقيين يعزفون ألحانًا تأملية تتكون من نوتات طويلة. لسوء الحظ ، فقد ذخيرة المدرسة الأصلية في القرن الماضي.
• كينكو ريو... في البداية ، كان للمدرسة وضع أرستقراطي. أسسها رونين كينكو في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. تألف الذخيرة التقليدية للمدرسة من المقطوعات الموسيقية التي جمعها ومعالجتها. بفضل مدرسة كينكو ، أصبحت شاكوهاتشي جزءًا من فرقة سانكيوكو اليابانية التقليدية.
• توزان ريو... كانت المدرسة متعاطفة مع الأسلوب الموسيقي الغربي منذ إنشائها. لذلك ، تختلف مؤلفاتها الرئيسية اختلافًا كبيرًا عما هو معتاد في الموسيقى اليابانية. يأتي معظم موسيقيي شاكوهاتشي الآن من هذه المدرسة.

بدأت هذه الآلة الموسيقية تكتسب شعبية خارج اليابان فقط في القرن الماضي. الآن يتم استخدام الفلوت التأملي من الخيزران في أداء المؤلفات الموسيقية المختلفة. ينقسم ذخيرة شاكوهاتشي إلى جزأين كبيرين: gaikyoku و honkyoku.

مصطلح هونكيوكو يترجم إلى موسيقى حقيقية. تشير هذه الكلمة إلى التراكيب التأملية التقليدية. تسمى جميع الألحان الأخرى gaikyoku. تشمل هذه الفئة كلاً من minyo (الموسيقى الشعبية) وشيء أكثر حداثة ، مثل موسيقى الجاز اليابانية.

هناك عدة أنواع رئيسية من شاكوهاتشي.

• هوتيكو... إنه أحد أقدم أنواع الفلوت الياباني. يكمن الاختلاف في حقيقة أنهم يحاولون دائمًا صنعه من قطعة واحدة من الخيزران. في كثير من الأحيان ، حتى الأقسام الموجودة داخل الخيزران تُترك سليمة. يعتقد الكثير من الناس أنه بسبب هذا ، يكون الصوت أعلى جودة وأعمق.
• جاجاكو... هذا النوع من الفلوت شائع في الصين لفترة طويلة. حصلت على اسمها من حقيقة أنها كانت تستخدم في أوركسترا gakaku. الآن يمكنك رؤية هذه الآلة الموسيقية في المتاحف فقط. يتم الاحتفاظ بالعينات الأكثر قيمة في الخزانة في نارا.
• تيمبوكو... هذا الفلوت له شكل فتح فم مختلف قليلاً. الأداة عبارة عن تقاطع بين gagaku و fuke. في الوقت الحاضر نادرا ما يتم استخدامه.
• فوك... يتميز بطرف عريض وثقيل مصنوع من جذر الخيزران. اخترع رهبان طائفة Fuke التصميم الذي يحتوي على 5 فتحات للعب. هذا ما يستخدمه الموسيقيون الحديثون.
• هيتويوجيري... هذه هي نفس الأداة التي ، على عكس الفوك ، لم تستخدم للتأمل ، ولكن لأداء الأغاني الشعبية. لسوء الحظ ، خرج هذا الفلوت من الاستخدام العام منذ حوالي مائة عام.

العزف على آلة شاكوهاتشي يشبه إلى حد كبير العزف على الفلوت العادي. لاستخراج الصوت ، تحتاج إلى وضع الطرف العلوي للآلة الموسيقية على الشفة السفلية وتوجيه تدفق الهواء إلى إسفين يسمى utaguchi. أثناء عزف الشاكوهاتشي ، ينصح العديد من الموسيقيين برفع زوايا الفم بابتسامة خفيفة. في نفس الوقت يجب استرخاء الشفاه.في هذه الحالة ، سيكون الصوت واضحًا وليس صفيرًا.

توجد خمسة ثقوب للأصابع على سطح الأداة. باستخدامهم ، يمكنك التحكم في صوت الفلوت. يتأثر الملعب أيضًا بحركات الرأس لأعلى ولأسفل. في الواقع ، بهذه الطريقة يغير الموسيقي الزاوية التي يمر بها تيار الهواء عبر آلة الخيزران.

يتطلب تعلم العزف على هذه الآلة الموسيقية ممارسة يومية. من المستحسن أن تمارس في ظروف مختلفة. على سبيل المثال ، في الطبيعة ، مشاهدة كيف يتغير الصوت تحت تأثير الرياح. يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن المبتدئ لن يكون قادرًا على عزف لحن واحد على الفور.

بشكل منفصل ، تجدر الإشارة إلى أن الشاكوهاتشي يحتاج إلى رعاية مناسبة. يجب تخزين الفلوت البامبو في غرفة جافة ودافئة. لا ينبغي تحت أي ظرف من الظروف أن تبقى بالقرب من السخانات أو المشعات. سيؤدي ذلك إلى ظهور تشققات على سطح الأداة. ثم يجب استبدالها بأخرى جديدة أو إعطاؤها للاستعادة. لا يحتاج الشاكوهاتشي إلى تعديل إضافي ، ولكن يجب تنظيف الجزء الداخلي من shakuhachi تمامًا بعد كل مسرحية.

العزف على الفلوت الشاكوهاتشي هو فن حقيقي... لسوء الحظ ، يستغرق الأمر وقتًا طويلاً لإتقانه. بعد كل شيء ، من أجل تعلم التحكم الكامل في هذه الآلة ولعب ألحان كاملة عليها ، عليك التدرب لسنوات. لذلك ، يكرس عدد أقل وأقل من الناس حياتهم لتطوير التقاليد الموسيقية القديمة.

لمعرفة كيفية العزف على الفلوت شاكوهاتشي ، شاهد الفيديو التالي.