كل ما تريد أن تعرفه عن الماريمبا

Marimba هي آلة موسيقية من عائلة الإيقاع ، وتتميز بجرس عميق لطيف وصوت معبر. أقرب أقارب الماريمبا هم إكسيليفون وفيبرافون ، كما أنهم يلعبون بالعصي. ومن المعروف شعبيا باسم العضو الأفريقي.

Marimba هي أداة إيقاع ، من حيث معايير الصوت فهي قريبة من xylophone. بعد ظهوره ، انتشر بسرعة إلى ماليزيا وأمريكا الشمالية والوسطى ، وكذلك المكسيك وجنوب إفريقيا. تتكون الأداة من مفاتيح مثبتة بالإطار ، وهي مصنوعة من الخشب الطبيعي.

يتمثل الاختلاف الرئيسي بين إكسيليفون وماريمبا في جودة الصوت. في الأخير ، يتم وضع المفاتيح فوق مرنان قوي ؛ في الماضي ، لعبت اليقطين دورها. بفضل هذا ، يتم زيادة صوت كل لوحة ، ويصبح ناعمًا وواسعًا.

في الممارسة الحديثة ، يتضمن لعب الماريمبا العمل بعصي 2-6 في وقت واحد وحتى مع العديد من المؤدين في وقت واحد. من خلال اختيار العصي الصحيحة ، يمكن للقائم بالأداء تحقيق طيف واسع ، من العض إلى العميق واللطيف.

حتى يومنا هذا ، لا توجد نظرية واحدة حول أصل أداة الإيقاع هذه ؛ هناك ثلاثة إصدارات رئيسية حول هذه المسألة. وفقًا للأول ، ظهرت الماريمبا في إفريقيا ، على أراضي أنغولا ، وفقًا للثاني ، أصبحت إندونيسيا موطنًا لها. نسخة أخرى تقول أن الماريمبا ظهرت في عصر أقدم حضارة المايا.يتحدث الاكتشاف الأثري لصالح النظرية الأخيرة - من المعروف أن صورة لآلة موسيقية محفورة على إناء تم الحصول عليها أثناء التنقيب في Ratinlinshul ، في مظهرها تشبه إلى حد كبير الماريمبا. اليوم هذا المعرض في جامعة بنسلفانيا ، الولايات المتحدة الأمريكية.

أي من الإصدارات الثلاثة هو الصحيح - لا يسع المرء إلا أن يخمن ، خاصة وأن مظهر الماريمبا محاط بالعديد من الأساطير والتقاليد. وفقًا لملحمة جنوب إفريقيا ، عاشت هناك ذات مرة إلهة جميلة تدعى ماريمبا. بمجرد أن كانت تعلق القرع أسفل الألواح الخشبية مباشرة ولاحظت أنه عند ضربها ، فإنها تصدر نغمة رائعة بشكل مذهل. يُعتقد أنه تكريمًا لها حصلت الآلة الغريبة على اسمها غير المعتاد.

وفقًا لأسطورة أخرى ، عاشت مريم الفتاة الجميلة في الماضي البعيد. بينما كان صديقتها المقربة بعيدًا ، تحولت إلى شجرة. وللحفاظ على ذكرى لها ودائما يشعر بحبيبته إلى جانبه ، صنع الشاب آلة موسيقية من اللحاء وذهب معه للسفر عبر القرى والقرى ، ليجلب الفرح للناس.

هناك أيضا أسطورة ثالثة. تقول أن الآلة صُنعت من قبل صبيان أرسلهما والديهما إلى الغابة من أجل الفرشاة. تشكلت كل هذه الأساطير الجميلة خلال الفترة الاستعمارية. على هذا الأساس ، ينسب مؤرخو الفن أصل هذه الآلة الموسيقية إلى هذه الفترة الزمنية تقريبًا.

بسرعة كبيرة ، أصبحت الماريمبا أداة مألوفة وقريبة ليس فقط لموسيقيي القارة الساخنة ، ولكن أيضًا للأشخاص الذين يعيشون في المكسيك وغواتيمالا والعديد من الولايات الأخرى في أمريكا اللاتينية. في وقت لاحق ، تم استبدال رنانات اليقطين بأخرى خشبية ، وتم استبدال الضبط المقطعي بالرنان اللوني.

أصبحت الماريمبا في أمريكا اللاتينية نموذجًا للتحديث ، وقد اتخذها عالم الصوت الشهير ومبدع آلات الإيقاع K. Deegan للتحسين. لقد قام بتغيير الآلة الموسيقية القديمة بشكل كبير: غيرت رنانات الخشب إلى رنانات فولاذية ، وحدد معيار الضبط وأثبت أن أنجح موصل صوت لألواح النغمات سيكون خشب الورد. حاول Deegan ألا يقتصر على البحث النظري ، فقد ساهم إلى حد كبير في التعميم النشط للماريمبا. ليس من قبيل المصادفة أن شركته J.C Deagan، Inc. 2 أطلق الإنتاج التسلسلي لهذه الأداة لأول مرة.

اليوم ، يتم التعرف على الماريمبا من Deegan كقيمة موسيقية ومثال حقيقي للجودة. بعد ذلك ، خضعت الأداة لبعض التغييرات ، حتى الآن لا تتوقف عن التحسن. في السنوات الأخيرة ، تحسنت خصائصه الداخلية والخارجية بشكل ملحوظ ، وتوسعت إمكانات الصوت والتعبير. من مجال الثقافة الموسيقية العرقية الجماعية ، ارتقت الماريمبا إلى مجال الفن الأكاديمي وغزت العالم بأسره بسرعة.

في منتصف القرن الماضي ، وصلت الآلة لأول مرة إلى اليابان وغزت على الفور سكان أرض الشمس المشرقة. بدأ الملحنون اليابانيون المشهورون في تأليف مقطوعات موسيقية له ، وحتى مدرسة الماريمبا اليابانية الخاصة به تأسست. أصبحت إحدى المؤدين - اليابانية كيكو آبي - مشهورة في جميع أنحاء العالم بفضل مهارتها الموسيقية وأسلوبها في العزف على الماريمبا.

في الوقت الحاضر ، تُستخدم الآلة عادةً كقطعة منفردة ، أقل في كثير من الأحيان - للعزف في فرقة. يمكن العثور على ماريمبا في موسيقى البوب ​​الأمريكية. ولكن في أداء الأوركسترا ، فهي ليست مطلوبة بسبب جرسها المحدد وصوتها الهادئ.

تتضمن تقنية لعب الماريمبا الاستخدام المتزامن لعدة عصي في وقت واحد. تستخدم تقليديا من 2 إلى 4 عصي ، أقل بقليل - 5-6. يمكن العزف على الآلة الموسيقية في وقت واحد من قبل العديد من الموسيقيين. تسمح لك الإمكانات الصوتية لآلة الإيقاع بأداء مؤلفات من أنواع مختلفة عليها: التناغم ، والألحان ، وكذلك الممرات الغنائية.

تنتج الصناعة الحديثة عدة أنواع من العصي بأطوال مختلفة. يمكن أن تحتوي على رؤوس بلاستيكية أو خشبية أو مطاطية ، وعادة ما يتم لفها بخيوط قطنية أو صوفية.

نطاق الماريمبا هو 4 أو 4.3 أوكتاف. في العقود الأخيرة ، ظهرت آلات موسيقية محسّنة ، وعدد الأوكتافات الذي يزيد فيه - يصل إلى 6. ومع ذلك ، فإن الماريمبا من هذه الفئة نادرة ، فهي مخصصة حصريًا للعب الفردي. كقاعدة عامة ، يتم تصنيعها بشكل فردي حسب الطلب.

في العقود الأخيرة ، كان الموسيقيون الأكاديميون يستخدمون الماريمبا بنشاط. عند أداء مؤلفاتهم ، فإنهم يركزون بشكل أساسي على مزيج صوت الماريمبا والفيبرافون. هذا هو الترادف الذي يمكن تمييزه بوضوح في ألحان الملحن الشهير من فرنسا داريوس ميلاو. لعب الموسيقيون المشهورون مثل Nei Rosauro و Toru Takemitsu و Olivier Messiaen بالإضافة إلى Keiko Abe و Karen Tanaka و Steve Reich دورًا مهمًا في انتشار الماريمبا.

غالبًا ما يستخدم مبتكرو موسيقى الروك العصرية أيضًا الصوت غير المعتاد لآلة عرقية. وبالتالي، يمكن العثور على دوافع الماريمبا في الأغاني الناجحة للفرق الموسيقية الشهيرة - "Under My Thumb" لرولينج ستونز ، و "Mamma Mia" من ABBA وفي أغاني فريدي ميركوري.

في عام 2011 ، تلقى الشاعر والباحث خورخي ماسيدو جائزة من حكومة أنغولا لمساهمته القيمة في إحياء آلة الإيقاع القديمة هذه. قلة من الناس يعرفون ذلك ، لكن أصوات الماريمبا تُسمع غالبًا في ألحان المكالمات على الهواتف الذكية ، في حين أن معظم مالكيها لا يدركون ذلك.

سجل الملحن والعازف الروسي بيوتر جلافاتسكيخ مؤخرًا ألبومًا غير عادي بعنوان "صوت مجهول". في ذلك ، يعزف ببراعة هذه الآلة الموسيقية الأكثر أصالة. في إحدى حفلاته الموسيقية ، عزف الموسيقي موسيقى الملحنين الروس المشهورين على الماريمبا.