Harpsichord: وصف وأنواع الأداة

ربما سمع الأشخاص المرتبطون بعالم الموسيقى بآلة غير عادية مثل آلة القيثارة. لا تحظى بشعبية كبيرة هذه الأيام ، لكن صوتها يأسر عشاق الموسيقى حقًا. سنحاول إخبارك المزيد عن ماهية الهاربسيكورد وكيف يختلف عن الآلات الأخرى.

يعد Harpsichord أحد أقدم الآلات ، وقد ظهر في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر. مبدأ عملها ليس بسيطًا ، والصوت غريب جدًا. لذلك ، لا يمكن تقييم اللحن الذي تنتجه مفاتيحه إلا بعد الاستماع إلى عدة مقطوعات موسيقية. لذلك ، فإن القيثاري الكلاسيكي هو آلة موسيقية قديمة. تم استخدامه في كل من الأوركسترا ومنفردا. يعتبر سلف البيانو. في البداية كان له تكوين رباعي الزوايا ، في القرن السابع عشر اتخذ شكلًا يشبه الجناح الثلاثي.

تحتوي معظم الطرز على لوحة مفاتيح واحدة أو اثنتين من أجل تنوع لون الصوت وتوسيع الطبقة الثلاثية. يصل النطاق إلى 5 أوكتافات. يتم إنتاج الصوت عن طريق نتف الأوتار بقضيب - كان في الأصل مصنوعًا من ريشة طائر ، ويستخدم البلاستيك في الوقت الحاضر لهذا الغرض.

المعلمة الصوتية للقيثارة منخفضة - 15-20 ديسيبل أقل من البيانو. لهذا السبب ، قد تنشأ مشاكل عند تسجيله. إذا كان مستوى التسجيل في أقصى حد له ، فعندئذٍ عند مستوى صوت الاستماع العادي ، سيبدو صريرًا وصريرًا. وإذا انخفض مستوى التسجيل ، فعند الاستماع ، قد تلاحظ ضجيجًا غريبًا في الاستوديو.لضبط الترددات بعيدًا عنها ، يجب عليك قطع الترددات المنخفضة إلى 150-200 هرتز ، نظرًا لأن الهاربسيكورد لا ينتج أصواتًا أقل من هذا المستوى ، ولا توفر نغمات الجهير الخاصة به المفتاح الرئيسي.

في استوديوهات التسجيل ، يتم استخدام معادل حدودي لجعل صوت الهاربسيكورد أكثر واقعية. بشكل عام ، يستجيب القيثاري جيدًا لأي تصحيح للتردد. يقع الجزء الأكبر من النغمات الإيحائية للآلة ضمن المنطقة ذات الحساسية السمعية الأكبر للإنسان ، لذلك يمكن تمييز القيثاري بسهولة في أي أوركسترا. في الوقت الحاضر ، يمكن سماع القيثاري بشكل أساسي في الأماكن المتخصصة - في المعاهد الموسيقية والجمعيات الفيلهارمونية وفي أماكن الحفلات الموسيقية.

يعود أقدم ذكر للهاربسيكورد إلى عام 1397 ، وتم العثور على أول الصور التي تم اكتشافها في معبد مقدس في مدينة ميندين ويعود تاريخها إلى عام 1425. تم استخدامه كأداة أوركسترا حتى نهاية القرن الثامن عشر ، ولفترة أطول قليلاً كانت مصحوبة بالتلاوة في الأوبرا الكلاسيكية. في بداية القرن التاسع عشر ، كانت هذه الآلة الوترية تقريبًا خارج الاستخدام تمامًا. لفترة طويلة ، كان يُعتبر هاربسيكورد من قبل جيروم من عام 1521 أقدم قيثاري يعود إلى العصر الحديث. ولكن منذ وقت ليس ببعيد ، تم العثور على أداة قديمة ، ويعود تاريخ تصنيعها إلى عام 1515 ، وينتمي التأليف إلى Vincentius of Livigimeno.

لم تنج القيثارات في القرن الرابع عشر حتى يومنا هذا. يمكن للمرء أن يحصل على فكرة عن تصميمهم فقط من الصور - في ذلك الوقت كانت قصيرة ، ولكن في نفس الوقت أداة الأبعاد. تم صنع معظم هاربسيكورد الذي نجا حتى يومنا هذا في البندقية في القرن الثامن عشر. تميزوا جميعًا بالنعمة الاستثنائية للأشكال ولديهم 8 سجلات. تم تشكيل الجسم من خشب السرو ، وكان الصوت أكثر تميزًا وتقطعًا من الطرز الفلمنكية اللاحقة.

على أراضي أوروبا ، أصبحت مدينة أنتويرب مركزًا لإنشاء هاربسيكورد ؛ حقق أفراد عائلة روكرز نجاحًا خاصًا في هذا الشأن. كانت قيثاراتهم أثقل من تلك الفلمنكية ، وكانت أوتارهم أطول. كانوا هم الذين بدأوا في إنتاج هاربسيكورد مع اثنين من الكتيبات. تجمع النماذج اللاحقة من الإنتاج الألماني والإنجليزي والفرنسي في القرن الثامن عشر السمات الرئيسية للمنتجات الهولندية والإيطالية.

نجا القيثارات الفرنسية المزدوجة اليدوية المصنوعة من البندق حتى يومنا هذا. في نهاية القرن السابع عشر ، بدأ صنع القيثارات في فرنسا باستخدام تقنية شركة Rooker. أشهر سادة تلك الفترة كانوا يعتبرون بلانشيت. في إنجلترا القرن الثامن عشر ، اشتهر الحرفيان شودي وكيركمان في هذا المجال. لقد توصلوا إلى فكرة صنع harpsichord من خشب البلوط ، يواجه الخشب الرقائقي ، وقد تميزوا بجرس صوت أكثر ثراءً.

في العصور الوسطى ، تم التعرف على هاربسيكورد كأداة أرستقراطية. كان على يقين من وجوده في صالونات أكثر الناس تميزًا في العالم القديم. كانت مصنوعة من أصناف باهظة الثمن من الخشب ، والمفاتيح كانت مغطاة بصفائح من أصداف السلحفاة ومرصعة بالأحجار الكريمة ومزينة بعرق اللؤلؤ. في البداية كانت موجودة على الطاولة ، فيما بعد أضاف الحرفيون أرجل جميلة. تم تعيين دور الجلوس خلفه للموصل. كان من المفترض أن يعزف هذا الشخص على الآلة بإحدى يديه ويوجه الموسيقيين باليد الأخرى.

بالمناسبة ، في ذلك الوقت ، أصبحت الآلات منتشرة على نطاق واسع ، حيث تم صنع لوحة المفاتيح العلوية باللون الأبيض ، واللوحة السفلية باللون الأسود. يعتقد المؤرخون أن هذا التصميم ارتبط بالأسلوب الشجاع الذي سيطر على الثقافة والفن في ذلك الوقت.

منذ منتصف القرن الثامن عشر ، تم استبدال الهاربسيكورد تدريجيًا من المجال الموسيقي بآلة البيانو والبيانو. حوالي عام 1809 ، قدمت شركة كيركمان آخر هاربسيكورد. بعد تسعة عقود فقط ، أعاد الأستاذ أ. دولميك إحياء الآلة الموسيقية ، الذي افتتح منشآته الإنتاجية في مدينتي بوسطن وباريس. بعد ذلك بقليل ، تم إطلاق إصدار harpsichord بإطار معدني يحمل خيوطًا سميكة مشدودة بإحكام. بالمناسبة ، علمت واندا لاندوفسكا لاحقًا العديد من عازفي القيثارة المشهورين على مثل هذه الأدوات. لكن الحرفيين من Boston F. Hubbard و W. Dyde قرروا العودة إلى الموديلات القديمة.

على الرغم من أن القيثاري لم يعد أبدًا إلى شعبيته السابقة ، إلا أن بعض الموسيقيين ما زالوا يستخدمونه لإثارة إعجاب الجمهور. وبالتالي، في السينما السوفيتية عام 1966 ، تم عرض فيلم "عندما يلعب Harpsichord" - له قصة مرتبطة مباشرة بهذه الآلة القديمة. لكنه حصل على شهرة كبيرة بين عشاق المسلسل التلفزيوني "هانيبال". كان الشرير الرئيسي في هذه الملحمة مغرمًا جدًا بلعب الهاربسيكورد وأشار إلى أن صوته يتميز بقوة وقوة خاصتين.

في العصور الوسطى ، كان "هاربسيكورد القط" مشهورًا جدًا في البلاط الملكي. كانت عبارة عن جهاز يحتوي على صندوق مستطيل ولوحة مفاتيح. تم صنع عدة كتل في صندوق ، ووضعت قطة بالغة فيها. في السابق ، اجتازت الحيوانات الأليفة "الاختبارات" - تم سحبها بالقوة من الذيل ، ثم تم تخصيص الحيوانات الأليفة بواسطة الأصوات.

خلال الحفل ، تم تثبيت ذيول الحيوانات تحت المفاتيح. في لحظة الضغط ، علقت إبر حادة في الحيوانات المؤسفة - صرخت بقوة ، ونتيجة لذلك ، ظهر لحن. لقد كان هذا القيثاري هو الذي أمر بطرس الأكبر بإنشاء خزانة الفضول الشهيرة.

شكل هاربسيكورد الحديث مثلث وممدود. يتم وضع الخيوط أفقيًا بالتوازي مع لوحة المفاتيح. في نهاية المفتاح ، يتم توفير رابط ، يوجد عليه لانجيتا ، حيث يتم إدخال لسان صغير ، وهو مصنوع من البلاستيك في الأدوات الحديثة. يوجد مخمد أبعد قليلاً ؛ إنه مصنوع من الجلد أو اللباد. في لحظة غرق المفتاح ، يرتفع الطائر ، وتضغط الريشة على الفور على الوتر المتصل بها. إذا قمت بعد ذلك بتحرير هذا المفتاح ، فسيتم تحرير الجهاز ، وبفضله ستعود الريشة أسفل السلسلة دون الحاجة إلى نتفها مرة أخرى. الاهتزاز من السلسلة يخمد بشكل فعال بواسطة المثبط.

لتغيير قوة الجرس والصوت ، يتم استخدام المفاتيح ؛ فهي من أنواع اليد والقدم. لا يتم توفير تغيير سلس للسرعة من خلال هيكل القيثاري. في القرن الخامس عشر ، اشتمل نطاق الآلة على ثلاثة أوكتافات ، ولكن في القرن السادس عشر ، زاد العدد إلى 4 ، وفي القرن الثامن عشر كان بالفعل 5. تتضمن القيثارات الألمانية والفلمنكية القياسية في القرن الثامن عشر لوحتين للمفاتيح ، وزوج من 8 مجموعات سلاسل ومجموعة واحدة من 4 سلاسل (تبدو أعلى أوكتاف أعلى). يتضمن التصميم أيضًا آلية تعاقب لوحة المفاتيح.

لا يختلف صوت القيثاري الكلاسيكي كثيرًا عن الموسيقى التي تُعزف على أي آلة موسيقية أخرى. ويرجع ذلك إلى ميزات التصميم الخاصة بها - فلكل سلسلة صوتها الخاص. يدرك الأشخاص الذين يتمتعون بأذن جيدة وتعليم موسيقي جيدًا أنه عند العزف على البيانو ، فإن بعض الأوتار التي تتطلب إذنًا خاصًا (على سبيل المثال ، الأوتار المهيمنة وأوتار التيرزكوارت) تبدو متوترة. على القيثاري ، تصبح أكثر تنافرًا ، لأن كل مفتاح يتوافق مع مقياس تقليدي ، ولكن في نفس الوقت ينتج صوتًا فريدًا محددًا.

في عصر الباروك ، كانت لوحات المفاتيح ذات الصوت المقطوع تحظى بشعبية خاصة.هذه هي الطريقة التي ظهر بها هاربسيكورد في البلدان الأوروبية ، حيث تم شد خيوطه أفقياً. في وقت لاحق تم تعديله وتعديله أكثر من مرة.

تتميز معظم آلات Harpsichords بجرس أنفي مميز - ما يسمى بصوت العود. يذكرنا الإنتاج الصوتي بالبيتزيكاتو التي تُعزف على آلات منحنية. لا يحتوي مثل هذا القيثاري على صف منفصل من الأوتار.

ابتكر السادة الإيطاليون سبينت ، وكان لديهم دليل واحد. لم يتم شد الخيوط بشكل مستقيم هنا ، ولكن بشكل مائل (من اليسار إلى اليمين). في الوقت نفسه ، كانت الأوتار نفسها ذات أطوال مختلفة ، لذلك كان الجسم يشبه بصريًا بيانو كبير مصغر. أبعاد مثل هذا القيثاري أصغر من أبعاد العود. يختلف عدد الأوكتافات من 2 إلى 4. قام بعض الحرفيين بصنع مشابك صغيرة بحجم النعش - لقد خدموا مثل ألعاب الأطفال.

النسخة الإنجليزية من harpsichord ، على الرغم من انتشارها ليس فقط في بريطانيا ، ولكن أيضًا في هولندا. السمة المميزة للعذري هي أن الأوتار يتم سحبها بالتوازي مع لوحة المفاتيح. بفضل هذا ، اكتسبت الأداة شكل مستطيل.

يوجد دليل واحد فقط هنا. النطاق محدود بثلاث أوكتافات. في إنجلترا كانت هناك مدرسة كاملة من الملحنين الذين كتبوا أعمالًا خاصة لهذا القيثاري - ويليام بيرد وأورلاندو جيبونز وجون بول.

يوفر هذا النموذج موقع لوحة المفاتيح على طول الجانب الطويل من العلبة. هذه هي الطريقة التي تختلف بها عن النماذج التقليدية. غالبًا ما يتم وضعه في الوسط أو على اليسار. كانت نغمة صوت هذه الآلة مختلفة عن نغمة العود.

نوع آخر من أدوات لوحة المفاتيح القديمة. في ذلك ، توجد الأوتار عموديًا بالنسبة إلى الجسم.

السمة المميزة الرئيسية لهذه الأداة هي لوحة المفاتيح غير العادية. يعلم الجميع كيف تبدو لوحة مفاتيح البيانو. في هاربسيكورد ، بدت متشابهة ، فقط لم تكن مغطاة بالمينا. في البداية ، كانت هذه ألواح خشبية بسيطة ، مصقولة جيدًا. تم استخدام نوع مماثل من لوحة المفاتيح وآلية إنتاج الصوت من قبل من قبل مبتكري البيانو. يمكننا القول أن القيثاري هو الإصدار الأصلي للبيانو ، والذي تم تحديثه وتحسينه لاحقًا إلى حد ما.

على مدار عدة قرون ، تغير تصميم الآلة الموسيقية ، على وجه الخصوص ، تم تعديل طريقة ربط الأوتار بالمفاتيح. اليوم ، لا يحظى هاربسيكورد بشعبية كبيرة ، وبعض الناس لا يعرفون شيئًا عن وجوده على الإطلاق. ومع ذلك ، فإن الصوت المحدد الخاص بهذه الآلة مثير جدًا للاهتمام.