كل شيء عن آلة البوزوقي الموسيقية

بوزوكي هي آلة موسيقية وترية ذات تاريخ غني. في هذه المقالة ، سوف نلقي نظرة فاحصة على ماهيتها ، وكذلك ما هي خصوصيات الموسيقى والعزف على هذه الآلة.

بوزوكي هي آلة موسيقية نادرة إلى حد ما تتعلق بالعود. مشتق من القيثارة اليونانية القديمة. اسم آخر هو "Baglama". كانت الأداة تستخدم على نطاق واسع في اليونان وإسرائيل وتركيا وأيرلندا وقبرص.

في الشكل الكلاسيكي ، تحتوي الآلة على 4 أوتار معدنية مزدوجة. يوجد أيضًا نوع من البوزوكي يسمى باجلامازاكي ، والذي يحتوي فقط على 3 أوتار مزدوجة. لكنه يعتبر تكوينًا قديمًا. يستخدم Baglamazaki في الأوركسترا اليونانية الكلاسيكية التي تؤدي موسيقى rebetik. غالبًا ما يُقارن هذا الأسلوب بالبلوز الأمريكي.

أصبحت ريبيتيكا شائعة في بداية القرن العشرين في السجون والمواقع الساخنة في المدن الساحلية بالقرب من بحر إيجه. جاء فجر هذه الموسيقى في الفترة ما بين الحربين العالميتين. تتألف فرقة الموسيقيين من مغني ، واثنين من فناني البزوقي ، وموسيقي مع الباجلاما ، وهو مناسب لأداء متقطع. في الأغاني العاطفية ، كان الموضوع الرئيسي هو الحب والموت ، والمال والمخدرات ، وقطاع الطرق والبغايا. كانوا يؤلفون على أساس الموسيقى الشعبية ويؤدون على إيقاع الرقصات التقليدية. كان من أوائل الفنانين ماركوس بامباكاريس وإوانيس بابيانو.

لسنوات عديدة ، تم حظر الآلة الموسيقية نفسها وموسيقى البزوقي في اليونان تمامًا. بدا ذلك فقط في الحانات ، حيث أحب الأشخاص الذين يعانون من مشاكل مع القانون الاستماع إليه. على مر السنين ، بدأت سمعة موسيقى المشاغبين تتغير. بفضل موهبة الملحن Vasilis Tsitsanis ، ظهرت الآلة في الموضة.قام مؤدٍ ماهر وموهوب بتناغم موسيقى Tsitsanis وفقًا للمبادئ الغربية ، ولكن في نفس الوقت حافظ على إيقاعات الرقص. بدأت الأغاني في الظهور في كثير من الأحيان على المسرح ، وأصبحت تقليدية.

تم التحدث عن الآلة على نطاق واسع فقط في الستينيات من القرن العشرين. جاء هذا الحدث مرتبطًا بحقيقة أن الملحن اليوناني ميكيس ثيودوراكيس قام بتأليف موسيقى فيلم "الزوربا اليوناني" ، الذي كان شائعًا في تلك السنوات. بعد إصدار هذا الفيلم ، أصبحت sirtaki أشهر رقصة يونانية ، وأحد رموز البلاد. وكذلك أصبحت الموسيقى التي يتم عزفها على البوزوقي مشهورة.

يعود التاريخ الأيرلندي للأداة إلى عام 1960. كان الموسيقيان جون موينيهان وأندرو إروين رائدين في استخدام الشكل الكلاسيكي للآلة. بيدها الخفيفة ، بدت الموسيقى الوطنية الأيرلندية مختلفة تمامًا. استخدم موسيقي آخر ، أليكس فين ، الشكل اليوناني للعود.

يستمر عمل الحرفيين الأيرلنديين لتحديث الأداة منذ سنوات. في البداية لمس الظهر (تم جعله مسطحًا). أثر هذا على الصوت - أصبح واضحًا وجافًا. بجانب، أصبح من السهل وضع لهجات موسيقية معينة ضرورية لأداء الموسيقى الأيرلندية. خارجياً ، تغيرت الأداة أيضًا: اختفت الزخارف من الجسم ، وأصبح السطح العلوي مسطحًا أيضًا ، وكان به ثقب رنان دائري واحد ، يشبه الجيتار. في بعض الأحيان ، يمكنك العثور على أداة بها ثقب بيضاوي الشكل ، بالإضافة إلى زخارف زخرفية.

كانت الآلة مغرمة جدًا بأرض القديس. باتريك. الحقيقة هي أن الموسيقى الشعبية للبلاد بدت في كل مكان. كانت أصوات الكمان ومزاريب القربة مألوفة للجميع. وهنا يأتي صوت البوزوقي الجديد. يتم مقارنته بصوت الصنج ، ولصالح البزوقي ، الخالي من الدوي والنغمات الفوضوية. يعجب المستمعون أيضًا بالجرس العميق للأداة. بفضل الأوتار المزدوجة ، تبدو الأوتار جميلة وواضحة.

كما ذكرنا ، هناك نوعان من تكوينات السلسلة:

• 3 مجموعات من خيطين (3 جوقة) - هذا نوع أقدم من البزوقي ؛
• 4 مجموعات من 2 أوتار (4 جوقة) - مظهر كلاسيكي.

الصوت مرتفع جدًا ، مرتفع ، غير عادي.

خلال النصف الثاني من القرن العشرين ، أجريت تجارب تهدف إلى تحسين صوت البوزوقي بمساعدة التكنولوجيا الإلكترونية. نتيجة لذلك ، تم اختراع أنواع جديدة من الأدوات - ما يسمى بالكهرباء.

تم تنفيذ العمل على التضخيم الكهربائي بواسطة موسيقيين من اليونان Manolis Hiotis و Giorgos Zampetas. استخدم الحرفيون أحدث سيارات بيك آب وشاحنات صغيرة. لقد تغير الصوت بشكل كبير.

بعض أجزاء الآلة (على سبيل المثال ، الجزء العلوي) مصنوعة من الخشب. يمكن أن يكون سيتكا شجرة التنوب ، فرجينيا العرعر ، كوا. ظهر وجوانب الآلة الأيرلندية ، بالإضافة إلى أضلاع الرنان اليونانية ، مصنوعة من خشب الماهوجني ، الماهوجني ، القيقب ، الجوز ، الكوا.

في النماذج الحديثة للأداة ، يتم شد الأوتار المعدنية ، ويتم عزف الموسيقى العرقية والباروكية عليها.

عند العزف ، عادة ما يستخدم الموسيقيون معول. سمك ألواح الوسيط:

• المنتج الأكثر مرونة - 0.46 مم ؛
• في المنتصف - ما يصل إلى 0.96 مم ؛
• للصلب - أكثر من 1 مم.

غالبًا ما تكون طريقة اللعب عبارة عن ضربة متغيرة. هذه الطريقة قابلة للتطبيق على كل من الآلة المصاحبة والعازف المنفرد.

يجب ضبط الآلة قبل كل عزف. يتم إنتاجه باستخدام شوكة رنانة أو موالف رقمي. يمكن ضبط بعض أصناف السيد عن طريق الأذن.

عند أداء موسيقى جالسة ، يتم وضع الآلة على الفخذ. في نفس الوقت ، لا يمكنك الضغط عليه بقوة على الجسم ، لأن هذا يتعارض مع اللعب باليد اليمنى ويؤثر سلبًا على الصوت.

عند العزف في وضع الوقوف ، يجب عليك استخدام الحزام المستخدم للجيتار الكلاسيكي. اضبط الحزام بحيث تكون يدك تقريبًا في الزاوية اليمنى عند اللعب. يجب أن يكون ثقب الرنان عند مستوى الخصر ويجب أن يكون غراب الرأس عند مستوى الصدر أو فوقه بقليل.

يقارن بعض علماء الموسيقى والموسيقيين مستقبل الآلة الموسيقية بتاريخ الجيتار ، الذي كان يُعتبر سابقًا أداة محددة في أوروبا ، لكنه اليوم عالمي. عزز البزوقي مكانته في التقاليد الموسيقية السلتية. غالبًا ما يظهر بين فناني موسيقى البلو جراس والقدماء (الموسيقى الشعبية). تبناه العديد من الموسيقيين المبتكرين. الآن يمكن سماع صوت البزوقي في ألبومات عازفي الجيتار البوب ​​والروك المشهورين.

يستكشف الموسيقيون جذور العود باهتمام لا يتزعزع. اكتشف كيف يمكن لموسيقى شعوب البلقان أن تتشابك وتتفاعل مع الموسيقى والجاز الأيرلندية. العديد من الموسيقيين المحترفين مفتونون بالمزيج المتزامن بين العصور القديمة والحداثة في هذه الآلة.

هناك طلب معين ، بل إنه يفوق العرض في بعض الأحيان. تم تغيير التصميم من قبل الحرفيين ، ويتم تحديث المواد والهياكل المستخدمة. هذا يضيف فرصًا للموسيقيين.

يمكننا أن نفترض بأمان أنه في القرون المقبلة سوف يسعد البوزوكي الناس بصوتها الغريب.