كل شيء عن أسلوب الإصبع

Fingerstyle هو أسلوب شائع إلى حد ما في العزف على الجيتار يحظى بشعبية كبيرة بين المؤدين الموسيقيين. من الصعب جدًا إتقانها ، ليس فقط للمبتدئين ، ولكن أيضًا لعازفي الجيتار المحترفين ذوي الخبرة الواسعة. يمكنك معرفة ما هو نمط الإصبع أدناه ، وما هي ميزاته ، وسبب صعوبة ذلك.

Fingerstyle هو أحد أساليب العزف على الجيتار ، مما يعني أن أداء عدة أجزاء في وقت واحد من قبل مؤدي واحد - منفرد ، وإيقاع ، وجهير ، وحتى قرع في كثير من الأحيان. وبالتالي ، يتيح لك أسلوب العزف أداء كل من المرافقة واللحن في وقت واحد ، مما يجعل من الممكن الكشف عن الإمكانات الكاملة للأداة ، لإظهار تنوعها.

بالمقارنة مع أساليب العزف على الجيتار الأخرى ، فإن Fingerstyle هي واحدة من أصعب التقنيات لإتقانها.، حيث يجب أن يتعلم الموسيقي أثناء عملية العزف كيفية إجراء أجزاء لحنية ، وباس ، وفي نفس الوقت ، قرع. هذا يمثل تحديًا ليس فقط للموسيقي المبتدئ ، ولكن أيضًا لفناني الأداء الذي لديه بالفعل ثروة من الخبرة في العزف على الجيتار ، على سبيل المثال ، بالأسلوب الكلاسيكي.

ترتبط العديد من الأسماء الشهيرة في التاريخ الموسيقي بأسلوب Fingerstyle ، بما في ذلك Don Ross و Eric Mongrain و Evan Dobson و Don Ross و Anthony Dufour و Tommy Emmanuel و Chet Atkins و Andy McKee وغيرهم. ساهم كل هؤلاء الممثلين بشكل كبير في انتشار نمط الإصبع وزيادة تطويره.

Fingerstyle لديها عدد من التقنيات الخاصة بها. سنتحدث عنها أدناه.

تتضمن هذه التقنية ، التي أعطت الاسم للنمط ككل ، تشغيل أجزاء الجهير بإبهام اليد اليمنى ، بينما تكون الأصابع الأخرى مسؤولة عن قيادة اللحن على أوتار عالية الصوت.

غالبًا ما يستخدم أسلوب العزف هذا عند العزف على الجيتار (غالبًا صوتي). كما في الحالة الأولى ، يتم العزف على جزء الجهير بإبهام اليد اليمنى ، ومع ذلك ، لا يتم إعادة إنتاج الألحان فحسب ، بل أيضًا نغمات الوتر (المرافقة) على الأوتار العالية.

وتجدر الإشارة إلى أن تقنيات العزف المذكورة أعلاه كانت متشابكة منذ فترة طويلة بأسلوب واحد يسمى "Fingerstyle" ، مضيفًا هنا أيضًا تأثيرات الإيقاع. النقر على الجيتار يعني نقرًا خفيفًا على أحد مكونات الجيتار: على الرقبة ولوحة الصوت والجوانب والأوتار المكتومة. ينتج عن ذلك أصوات تحاكي الإيقاع.

يجدر الانتباه إلى طرق إنتاج صوت الإيقاع ، والتي لها أيضًا أسمائها وخصائصها.

• كيك. الاسم نفسه يعني حرفيا صوت ممل ومنخفض. يتم إنتاجه عن طريق ضرب الجانب الداخلي لقاعدة الرسغ في مكان يقع فوق فتحة الرنان مباشرةً. والنتيجة هي صوت يشبه صوت الطبلة الجهير.

• سنير. إذا تمت ترجمته حرفيا من الإنجليزية ، فهذا هو اسم طبل الفخ - كمين. يتم إنتاج هذا الصوت من خلال ضرب لوحة الأصابع على سطح الجيتار أسفل الأوتار مباشرةً. الصوت ساطع وواضح.

• مرحبا هات. يرتبط اسم هذه الضربة أيضًا ارتباطًا وثيقًا بمجموعة الطبل: أحد عناصرها - الصنج المزدوج - يحمل نفس الاسم. للحصول على صوت مشابه على الغيتار ، تحتاج إلى الضغط بقوة وبحدة على الأوتار على رقبة الجيتار ، وضربها بإصبعك برفق.

إذا كنت قد بدأت للتو في تعلم العزف على الجيتار الكلاسيكي من البداية ، فمن الأفضل تأجيل إتقان أسلوب الإصبع لوقت لاحق ، لأن هذا الأسلوب هو أحد أصعب أسلوب إتقانه.

إذا كانت لديك مهارات معينة في العزف على الجيتار الكلاسيكي ، فيمكنك المتابعة لإتقان هذا الأسلوب أيضًا. لكن يجدر النظر في أن التدريب سيتطلب الكثير من الوقت والمثابرة ، حتى من أولئك الذين يعزفون ببراعة على الجيتار الكلاسيكي.

يمكنك أن تبدأ مع دروس الفيديو. بالإضافة إلى ذلك ، يجدر الإشارة إلى الأدبيات ، بما في ذلك كتيبات التعليمات الذاتية المختلفة وليس فقط. لذلك ، من الأدب ، يمكنك التوصية بالكتب التالية:

• دروس غيتار فريدريك نود ؛
• مختارات من الغيتار الصوتي الأمريكي.

تتمثل الخطوة الأولى في البدء بنمط إيقاع أساسي يتضمن فقط ركلة ونخ. من الأفضل ممارسة العد ، ولهذا سيكون من الصحيح اللجوء إلى مساعدة المسرع.

بعد أن أتقنت المرحلة الأولى ، يمكنك الانتقال إلى المرحلة التالية. نوّع نمط الإيقاع عن طريق إدخال ركلتين متتاليتين من الضربات الثالثة في الثمانين. مرة أخرى ، لا يتعين عليك نسيان العد للحفاظ على الإيقاع.

التمرين الثالث هو أن تجعل الأمر أكثر صعوبة على نفسك عن طريق إضافة ضربات الهاي هات بين الركلة والشنق. للقيام بذلك ، عليك بالفعل استخدام كلتا يديك.

بالإضافة إلى ذلك، تعتاد على استخدام يديك في وقت واحد ، عليك أن تتعلم استخدام كل من الركلة والمرتفع مرة واحدة. بعد ذلك ، أضف عزف إبهامك الأيمن على الأوتار الخامسة والسادسة ، وبالتالي دمج جزء الجهير في التمرين.

قبل الانتقال إلى أسلوب الإصبع ، تعرف على أبسط الحيل في العزف على الجيتار الكلاسيكي. تعرف على الأساسيات ، بما في ذلك ضبط الآلات ، والقتال الأساسي ، والقوة الغاشمة ، والمزيد. انتبه إلى الملاءمة الصحيحة وكذلك موضع الجيتار. يحتاج هذا أيضًا إلى العمل عليه من أجل تسهيل الجهود على الظهر والذراعين ، مما يجعل عملية اللعبة أكثر متعة. إتقان الاختيار.

عند شحذ الإيقاع أو أي تقنية أخرى ، حاول أن تجعل حركاتك تكمل الأتمتة. لا تطارد السرعة - عند أداء مقطوعة موسيقية ، الدور المهم لا تلعبه سرعة الموسيقي بقدر ما تلعبه جودة عزفه. الخيار الأفضل هو أن تبدأ بوتيرة أبطأ وتستمر في الزيادة التدريجية حسب قدرتك.

من المهم أيضًا ذكر استخدام المسرع عند التمرين. سيكون مفيدًا ليس فقط للمبتدئين ، ولكن أيضًا للموسيقيين ذوي الخبرة ، لأن هذا الملحق هو الذي سيساهم في مراعاة الحد الأقصى من الإيقاع الدقيق.