كل ما تحتاج لمعرفته حول القيثارات الكلاسيكية

لن يكون من الخطأ القول إن الغيتار هو أحد أشهر الآلات الموسيقية. نادرًا ما تلتقي بشخص لم يجلس حول نار المخيم في المساء مع مجموعة من الأصدقاء ، مستمتعًا بلحن الغيتار والغناء مع الأغاني الشهيرة.

اسم الآلة يأتي من "كوتور" السنسكريتية ، والتي تعني "أربعة أوتار". يُعزى ظهور أول نظائر القيثارات إلى أوقات وجود الشرق القديم ، منذ حوالي 2500 عام. كانت هذه أشياء مجوفة ومستديرة ، معظمها مصنوعة من الخشب والقرع المجفف وصدف السلحفاة.

تدريجيًا ، تطور هيكل هذه الأجهزة واتخذ أشكالًا جديدة. بدأ الجيتار في الانتشار على نطاق واسع في القرن الثالث عشر في إسبانيا. ثم كان للأداة شكل بيضاوي وصوت حاد إلى حد ما. أكثر تشابهًا مع الجيتار الكلاسيكي الحديث ، ظهر النموذج الأولي المكون من 6 أوتار لأول مرة في القرن السادس عشر. بعد قرن من الزمان ، اكتسب الجيتار شعبية غير عادية. تم إصدار الدروس التعليمية الأولى حول كيفية العزف على هذه الآلة الموسيقية.

من أجل عدم الخلط بين كلاسيكيات الجيتار والأنواع الفرعية الأخرى للأداة ، يجدر الانتباه إلى ميزاتها وخصائصها المميزة.

• يتم تضخيم الصوت حصريًا بواسطة العلبة الخشبية. لتضخيم الصوت في الأماكن الكبيرة وفي الهواء الطلق ، يستخدم عازفو الجيتار ميكروفونًا أو يؤدون مع التقاطات.
• على الرغم من المحاولات العديدة لتعديل التصميم واستكماله ، ظل الجيتار الكلاسيكي بستة أوتار. لم تكتسب النماذج المعززة بالسلسلة شعبية كبيرة.
• العنق في الشكل الكلاسيكي أوسع من الأنواع الأخرى لهذه الآلة. وبسبب هذا ، فإن اللعب عليها يكلف القليل من الجهد. من ناحية أخرى ، من الأسهل الضغط على الأوتار على لوحة الفريتس. على الرغم من أنه في الوقت الحالي يمكنك العثور على تعديلات برقبة ضيقة ، مما يمنحك الكثير من حرية الحركة أثناء اللعبة.
• يحتوي الجيتار العادي على 12 حنق ، في حين أن الأنواع الأخرى بها 14 حنق.
• مكبرات الصوت لا تستخدم في هذه الحالة.
• يعتمد وزن الأداة بالكامل تقريبًا على نوع الخشب الذي صنعت منه. لكنك نادرًا ما ترى جيتارًا يزيد وزنه عن 4 كيلوغرامات.

يتم تصنيف القيثارات الكلاسيكية إلى عدة أنواع. يوجد أدناه وصف عام لكل منهم.

من الاسم يتضح أن هذا النوع من الأدوات مصنوع من الخشب الرقائقي. ظاهريًا ، يبدو وكأنه جيتار كلاسيكي ، ولكن في الواقع ، لا يمثل مثل هذا النموذج سوى الخطوة الأولى في إتقان الجيتار الكلاسيكي. تتميز بتكلفتها المنخفضة وجودتها المقابلة. ومع ذلك ، فإن جسده قوي بما فيه الكفاية. من كل شيء يمكننا أن نستنتج أنه من أجل إتقان أساسيات أداء الجيتار ، سيكون مثل هذا الجيتار مفيدًا وفي نفس الوقت مساعدًا رخيصًا.

في مثل هذه الأداة ، يكون الجزء السفلي والصدفة مصنوعًا أيضًا من الخشب الرقائقي. تبدأ الاختلافات مع السطح المصنوع من قطعة صلبة من الخشب. في الأساس ، لهذا ، يتم أخذ شجرة التنوب أو الأرز ، مما يغير الصوت العام بشكل كبير ، ويصبح الجرس أكثر نعومة. اعتاد الموسيقيون على تسمية مثل هذا الجهاز بجيتار بارديك. بشكل عام ، إنها مناسبة لكل من عروض الهواة واللعب الاحترافي.

تعتبر نماذج هذا التصنيف بالفعل أداة احترافية ، ويرجع ذلك إلى الاختيار الدقيق للخشب الصحيح والأصيل ، فضلاً عن الإنتاج الطويل والمفصل. تمر المادة الرئيسية (الخشب) بمسار متعدد المراحل. أولاً ، يتم تخزين الأخشاب المختارة في غرفة خاصة لعدة سنوات للتجفيف الطبيعي. تحدد العمليات التي تحدث خلال هذه الفترة داخل الشجرة الخصائص والخصائص الصوتية للجيتار. علاوة على ذلك ، فإن المادة مكشوفة. كلما استغرق الأمر وقتًا أطول ، زادت قيمة المادة ، وبالتالي الجيتار نفسه. لمثل هذا العمل اليدوي المعقد ، سيتعين عليك دفع مبلغ كبير. ومع ذلك ، فإن جودة الصوت المذهلة تستحق بالتأكيد المال.

بصرف النظر عن الأنواع المحددة ، يتم تصنيف القيثارات حسب الحجم. الأبعاد ذات أهمية كبيرة لاختيار النموذج المناسب للتفضيلات الفردية. يؤثر حجم الجيتار أيضًا على الصوت العام للألحان التي يتم عزفها. تُقسَّم أحجام الجيتار إلى:

• 1/2;
• 1/4;
• 3/4;
• 7/8;
• 4/4.

كل قيمة لها طول محدد. على سبيل المثال ، سيكون طول 1/2 جيتار 86 سم ، ووفقًا لحسابات خاصة ، يمكنك فهم طول الآلة الأنسب لشخص فردي. ستكون نفس معلمات الأداة 1/2 خيارًا ممتازًا للأطفال الذين يبلغ ارتفاعهم 135 سم. الحجم 4/4 قياسي.

يوجد حاليًا المئات من مصنعي الجيتار الكلاسيكي حول العالم. يمكن للمبتدئين أن يختلط عليهم الأمر بسهولة من خلال مجموعة كبيرة من الأدوات. ربما ، لتسهيل عمليات البحث ، يجب عليك إلقاء نظرة فاحصة على النماذج الأكثر شيوعًا والتي يتم شراؤها بشكل متكرر.

هذا النموذج موجه للموسيقيين المبتدئين. يتميز بصنعة عالية الجودة ، ومسام مفتوحة وتشطيبات جذابة. يتم الانتهاء من آلية ضبط الأوتاد بطلاء النيكل.

يتميز الجيتار بصوت واضح ومتوازن وخفيف الوزن بسبب استخدام الزيزفون في إنشائه وبسعر مناسب. الأفضل للمبتدئين والهواة.

يبدو وكأنه جيتار عادي بستة أوتار بدون إضافات صغيرة. يميز المستخدمون الاستجابة الصوتية الجيدة والنغمة اللطيفة والصوت المتناغم في جميع أنحاء النطاق بأكمله. يمكن العثور على النموذج في أنماط تصميم مختلفة ، والتي لا يسعها إلا إرضاء عشاق وحدة الجمال والجودة.

هذا الجيتار بالحجم الكامل مصنوع من مواد عالية الجودة. يشعر الجهاز بالراحة أثناء اللعب ، فالصوت ليس مرتفعًا جدًا ولا هادئًا جدًا. يتم تحسين الأداء الصوتي من خلال السطح العلوي المصنوع من مزيج الخشب مع خشب التنوب. لها تكلفة منخفضة.

النموذج مصنوع مع توقع الفنانين المبتدئين. ومع ذلك ، فإن الآلة مناسبة أيضًا للموسيقيين ذوي الخبرة. الجسم مصنوع من خشب الماهوجني الأفريقي وهو لامع.

قبل أن تبدأ في تعلم العزف على الجيتار ، يجب أن تفهم أسماء الأجزاء المكونة للآلات وتدرس وظائفها. يتكون الجيتار الكلاسيكي من أجزاء أساسية مثل الرقبة والجسم والأوتار.

يتكون الجسم من أربعة أجزاء: السطح الخلفي ، الأمامي أو العلوي ، صدفتان. لوحة بموجه الصوت في الجزء العلوي لها تأثير كبير على خصائص وجودة الصوت. في الجزء المركزي منه ، يتم قطع ثقب مثل دائرة تسمى الوردة. الأصداف عبارة عن قطع جانبية تربط الطوابق لإنشاء هيكل كامل.

الأوتار مختلفة أيضًا. هناك خيوط معدنية وخيارات مطلية بالنايلون والكربون. كما ذكرنا ، فإن العنق يصنع عادة من خشب الأرز أو التنوب أو الماهوجني. الجزء العلوي مسطح ، والجزء العلوي له شكل نصف دائري. الرقبة متصلة بالجسم بعارضة.

يقدم كل متجر تسجيلات الآن مجموعة كبيرة من القيثارات الكلاسيكية ، من الآلات الرخيصة والمختومة إلى الآلات الاحترافية باهظة الثمن. من السهل جدًا على المبتدئين في مجال الموسيقى أن يرتبكوا بمثل هذا الاختيار الواسع. لكي لا تكون مخطئًا وتختار الطراز المناسب ، يجب عليك فحص كل تفاصيل الجهاز. فيما يلي بعض النصائح الصغيرة لفناني الأداء الطموحين.

تتمثل الخطوة الأولى في فحص الجيتار بحثًا عن عيوب. يجب ألا يكون هناك عقبات أو خدوش أو مخالفات. يجب أن تكون الرقبة مسطحة تمامًا ويجب أن تكون حبيبات الخشب على الجسم مستقيمة. الحنق موازية لبعضها البعض. تدور أوتاد الضبط بسلاسة ، دون تشويش أو سحق. بعد فحص خارجي مفصل ، يمكنك البدء في اختبار الصوت.

يتم الحكم على جودة الصوت من خلال ثلاثة معايير: الجرس ، وتسجيل التوازن ، والوضوح. يتم تحديد Timbre عن طريق فحص صوت كل وتر على حدة. يجب أن تحاول أيضًا عزف لحن صغير.

في الغيتار الكلاسيكي ، يلعب وضوح الصوت دورًا مهمًا. إذا تم العثور على نغمات وصدى الخلفية أثناء اللعبة ، فمن الأفضل التخلي عن النموذج المحدد. بالإضافة إلى ذلك ، في المراحل الأولى ، من المهم اختيار أداة ملائمة للاستخدام. هذا يعني أنه قبل الشراء ، يجب عليك بالتأكيد حمل الجيتار في يدك لفترة من الوقت والتأكد من أنه يشعر بالراحة أثناء اللعب.

بعد اختيار النموذج الصحيح ، تظل مسألة ضبط الجيتار غير منتهية. في متاجر الموسيقى ، من المعتاد ضبط العملاء على الفور على آلتهم الموسيقية.ومع ذلك ، غالبًا ما يحدث أن ينزعج الجيتار بشكل غير متوقع. سيستغرق المشي إلى موقع مخصص لضبط الجيتار وقتًا أطول بكثير من القيام بالخدمة الذاتية.

وبالتالي، هناك العديد من الطرق لضبط صوت جيتارك. الأول - يتضمن الخيار التقليدي ضبط الأذن. اليد اليسرى تمسك وتد من أول ، أنحف من كل الأوتار. في هذا الوقت ، يبدأ الشخص الأيمن في استخراج الصوت من السلسلة.

بعد ذلك ، تحتاج إلى القيام بعمل مماثل مع سلاسل أخرى. يجب أن يبدو الوتر الثاني عند الحنق الخامس مثل الوتر الأول المفتوح. والثالث عند الحنق الرابع بنفس طريقة الفتح الثاني. تم تكوين الباقي بنفس الطريقة تمامًا. الطريقة الثانية هي الضبط باستخدام شوكة ضبط الرياح. الطريقة الثالثة تتم باستخدام موالف الجيتار. تصبح المعدات لا غنى عنها بشكل خاص أثناء الأداء ، عندما يكاد يكون من المستحيل التقاط الأصوات في قاعة صاخبة.

قبل أن تبدأ في إتقان التقنيات الحالية للعزف على الجيتار ، فإن الأمر يستحق قضاء بعض الوقت في دراسة المقاييس. سيساعد ذلك في بناء أساس متين على الطريق المؤدي إلى أداء اللحن وكتابة الأغاني بشكل احترافي.

أكثر التقنيات الموجودة شيوعًا. يتكون من تحريك أصابع اليد اليسرى على طول الأوتار. الصوت لطيف ولحن. لا يوجد توقف مؤقت في عملية التنفيذ.

في عملية تنفيذ هذه التقنية ، تبدو النغمة لفترة طويلة وكأنها مع رعشة طفيفة. في الأساس ، يتم استخدام هذه التقنية على الوتر الأول ، مما يجعل التكوين أكثر إشراقًا وثراءً. من الأفضل أن تكون قادرًا على استخراج الاهتزازات بكل أصابع اليد ، ولكن غالبًا ما يتم لعبها بالإصبع الأوسط. يمكن تعديل السرعة.

تتكون التقنية من تكرار الصوت بشكل متكرر. في الوقت نفسه ، تشارك أربعة أصابع في اللعبة: الأصابع الكبيرة توفر الجهير ، والأصابع الثلاثة الأخرى التي تتحرك بالتناوب تلعب التريمولو مباشرة.

ليس من الصعب تخمين أن الأسلوب يتضمن شد الخيط بإصبعك أو عدة أصابع أثناء العزف. يمكن تنفيذ هذه التقنية تصاعديًا - لأعلى ، بحيث يرتفع اللحن نغمة واحدة أعلى ، ويهبط - لأسفل لتحريك النغمة إلى تردد أقل.

هذه تقنية غير عادية تتجسد من خلال استخراج الأصوات باستخدام القرص بأصابعك. يجب أن ينتج عن هذا أصوات مكتومة ، ولكن يمكن تمييزها بوضوح. لتحقيق هذا الصوت الأحادي ، يجب الضغط على الجزء الخارجي من راحة اليد اليمنى مقابل الأوتار الموجودة أمام الحامل نفسه مباشرةً. ومع ذلك ، لا يُسمح للأوتار بالصوت بكامل قوتها. يتم عزف جميع النوتات الموسيقية حصريًا باستخدام الإبهام.

هذه التقنية تعزز صدى الجهاز. لكي تكون أكثر فاعلية ، يجب أن تعزفها على أوتار مفتوحة. وبالتالي ، فإن فترة الملاحظات ستكون أطول. ومع ذلك ، ضع في اعتبارك أنه لا يمكن تشغيل كل تسلسل نغمة بهذا النمط.

يتم تنفيذ هذه التقنية عن طريق ضبط سلسلة أو عدة أوتار في وقت واحد على نغمة غير معيّنة. اشتهر الملحن البريطاني جون دولاند باستخدام التنافر في عروضه. يمكنك العثور على العديد من الأشكال المختلفة لهذه التقنية على الإنترنت. عندما يكتسب الموسيقيون الخبرة ، غالبًا ما يطورون تصميماتهم الخاصة.

مع الأخذ في الاعتبار حقيقة أنه بعد القرن التاسع عشر ، ازداد الاهتمام بالألوان اللونية ، انتشرت التأثيرات المذكورة أعلاه ، إن لم يكن في كل شيء ، ثم في العديد من الأعمال الموسيقية. كلمة "تامبور" في الترجمة من الإسبانية تعني "طبل". وفقًا لذلك ، توفر تقنية الأداء هذه الحصول على الأصوات باستخدام ضربات واضحة على الأوتار. يتم تنفيذ الضربات بشكل أساسي بالحافة اليسرى للإبهام. سيكون لهذا التلاعب أكبر تأثير إذا تم لعبه على بعد حوالي 2-3 سم من الحامل. الأصوات مع هذا الأداء متهورة ومقاسة ، تشبه قرع الطبل.

تم تسمية أسلوب الأداء المعين على اسم الفنانة المجرية بيلا بارتوك ، التي عاشت من عام 1881 إلى عام 1945. عندما يتم العزف عليها ، يتم سحب الوتر بعيدًا عن الجيتار بالأصابع ، وبعد ذلك يتم تحريره بسرعة ، ويرافقه رنين خاطف ، يضرب الرقبة. خصوصية هذا التلاعب هو أن الملاحظة تحتفظ بظلها الخاص. هذا يعني أنه يتم تشغيل جمل موسيقية كاملة باستخدام التقنية المذكورة أعلاه. تؤدي هذه التقنية إلى أكبر تأثير في أداء الوتر ، بما في ذلك لحن الجيتار بسبب الحنق المعدني للجهاز ، مما يضيف ألوانًا إضافية إلى صوته. بناءً على حقيقة أن الملاحظات باستخدام هذه التقنية تكتسب صوتًا مميزًا للغاية ، يجب الاتفاق مسبقًا على استخدام هذه التقنية.